Bandas Sonoras Vol 2 - Orquestación Digital y las Atmósferas

🎶 Descubre el Mundo Digital de la Orquestación y las Atmósferas con el Bey Atelier en Bandas Sonoras Vol 2 🎵

¿Listo para Elevar tus Composiciones Cinematográficas?

¡Explora el Potencial de la Orquestación Digital y las Atmósferas!

Introducción al Curso

El Bey Atelier en bandas sonoras Vol 2 es una experiencia única en el arte de componer bandas sonoras cinematográficas. Este curso te sumergirá en el mundo de la orquestación digital, utilizando herramientas avanzadas y DAW (Digital Audio Workstation) como CUBASE y el sistema KONTAKT. Aprenderás a construir atmósferas, coros y orquestaciones que capturarán la emoción esencial de cualquier escena cinematográfica.

Aprende con Ejemplos Reales

• Proceso de Desconstrucción Musical: Analizaremos desde las bandas sonoras clásicas hasta las contemporáneas, entendiendo cómo maestros como John Williams y Steven Price han creado sus maravillosos leitmotives. 🎶

• Sesión Previa - Bey Atelier en Bandas Sonoras Vol 1: Revisaremos los conceptos clave de orquestación digital, tono externo, tonalidad interna y realismo en las cuerdas, así como el uso efectivo del controlador MIDI con CUBASE. 🎼

Dominio de las Atmósferas con Librerías Expertas

• Construcción de Atmósferas: Aprenderás a utilizar librerías como LUNARIS, Spitfire TEXTURES y GRAVITY Heavyocity para crear atmósferas ricas y complejas que complementen perfectamente tu orquestación digital. 🌫️

• Mezcla de Atmósferas con Orquestación Digital: Descubrirás técnicas para combinar atmósferas con elementos orquestales, dando un toque original a tus cuerdas y enriqueciendo tu composición. 🎻

• Música Sin Melodías: Aprenderás a construir musicalidad sin depender de la melodía, ideal para escenas de acción que requieren una presencia musical sutil pero impactante. ⚔️

Perfeccionando el Sonido de la Escena

• Dinámica Musical en la Escena: Aprenderás a distribuir la música dentro de una escena, teniendo en cuenta su sonido propio y las frecuencias involucradas para una mezcla óptima. 🎧

• Potencia con Frequencias Bajas: Utilizarás la librería GRAVITY para generar un sonido poderoso y envolvente que puede transformar cualquier escena en una experiencia auditiva inolvidable. 🔊

Elementos Dinámicos de la Composición

• Pulsación en la Banda Sonora: Exploraremos cómo James Horner utilizaba la pulsación para añadir dinamismo y tensión a sus composiciones. 💥

• Conversación Musical: Aprenderás sobre el diálogo que se puede crear dentro de una pieza musical, añadiendo profundidad y matices a tu trabajo. 🗣️

Coros Gregorianos y Tono Externo

• Coros Gregorianos: Descubre cómo incorporar coros gregorianos en tu composición, añadiendo una dimensión espiritual y épica. 🕊️

• Estructura de la Historia Cinematográfica: Aprenderás cuándó y cómo colocar tus leitmotives y otros elementos musicales para complementar y enriquecer la narrativa de la película. 🎬

Voz Humana y Grabación Acústica

• Estudio con Voz Acústica: Aprenderás a utilizar voces grabadas acústicamente junto a la voz humana, para crear una conexión emocional inmediata con el espectador. 📱

Conclusión

Este curso está diseñado para transformarte en un maestro de las bandas sonoras cinematográficas, dotándote de las herramientas y conocimientos necesarios para crear composiciones que no solo acompañen la imagen sino que también amplíyanla y dan vida a cada escena. 🎞️✨

¡Inscríbete y comienza tu viaje hacia el arte perfecto de la orquestación digital y las atmósferas en bandas sonoras!